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唯一的那个

2018-07-12 06:15:03 

经济指标

在许多方面,詹姆斯布朗反驳理解他在五十年代初开始无情地表演了将近六十年

当他将他的演出放在一起时,他排练了每一个动作,每一步,每一个插曲

然而,在观众面前,他澎湃进入了一个狂热狂欢的地区其他R&B和灵魂演员可能有更大的礼物(奥蒂斯雷丁,艾瑞莎富兰克林,萨姆库克),一些摇滚明星可能一直很有趣(小理查德,但在他找到神之前),但没有其他人让布朗的音乐天才和狂喜的惊慌混合

他足够强壮和精明,摒弃了良好的品味;他尖叫着,哼了一声,转过头,向他的后备选手传达了无法解读的信息,这一切都是不可阻挡的流量的一部分

他是一个压倒性的天赋,也是一个在舞台上的明显的性存在 - 白人没有看到太多黑色的东西在穆罕默德·阿里改变一切之前,五十年代和六十年代初期的男性名人詹姆斯·布朗对观众(特别是白人观众)中的许多人感到兴奋和不适,以平等的措施“Get On Up”,致力于布朗生活的生物照片和音乐,是令人惊讶的坦率这部电影坚持认为“灵魂教父”可能是没有灵魂的 - 至少在他的私人关系中布朗(Chadwick Boseman)一次又一次地操纵性,暴力性,贪婪性和简单的难以捉摸

他伤害了许多(尽管这部电影仅仅暗示了他晚年的残酷)同时,“Get On Up”可以做到大多数粉丝都不会想到的事情:使用最初的录音和大量的口吻,舞台和编舞,电影重新创造了布朗充满了哭泣,他的乐队和他的歌手包围着他,他把自己的一切都献给了他的观众

这就是这个人的灵魂所在,电影告诉我们这不是什么新鲜的洞察力,但是看到它用这样多的技巧重新演绎是令人激动的Bette Midler在“The Rose”(1979)中将辛辣机智和情感活力混合在一起,形成了一个自我毁灭的天才 - 贾尼斯乔普林除了名字“玫瑰”已经被遗忘,它应该复活,但作为创作歌手的肖像,“Get On Up”超过了它

这部电影永远不需要复兴布朗的创新节奏总是会让他的音乐听起来很现代好莱坞花了很长时间才意识到布朗和其他灵魂音乐家完成了泰勒赫克福德十五年的艰苦奋斗,让他的雷·查尔斯生物照片“雷”(2004)离开地面制片人布莱恩格拉泽在十三年前获得了詹姆斯布朗的故事权利他与约翰 - 亨利和杰兹巴特沃斯的英国剧本编写了剧本但是布朗在2006年去世,该项目停滞不前,直到当时拥有权利的米克贾格尔向格雷泽提出这样的建议:他们联手(Jagger,从Brown那里学到很多东西,他一直在制作他自己的电影,关于他与Alex Gibney合作拍摄纪录片)Grazer和Jagger聘请了一位白人南方人泰特·泰勒,他指导了“The Help”(2011年) ,这部关于60年代初密西西比泰勒参与黑人仆人和白老板的软质电影结果变成了混合祝福改变巴特沃斯的剧本,他试图将好莱坞生物照片的标准比喻提升为激进的新剧形式正如泰勒向我们展示的那样,詹姆斯布朗作为一个孩子被虐待和被他的父亲(Lennie James)殴打并被他的母亲(维奥拉戴维斯)抛弃的可怕时间,他生长在大萧条时期的乔治亚州农村,保护婶婶蜂蜜(Octavia Spencer),一位经营妓院的全明星女性,并告诉他他的意义非凡,他的母亲在离开之前(因不明原因)告诉他同样的事情

这些严肃的预言给了一个古老的,准神话般的命运光环,以实际上建立在人才,勤奋,勇敢和机会主义基础上的胜利;如果任何人是自制的,那就是詹姆斯布朗但是泰勒不能放弃他自以为是的设计:模仿阿兰·雷莱斯和其他现代导演,他解散了线性叙述,一次又一次地向后翻,给我们更多的南哥特式苔藓 - 通常当我们最被布朗着迷或震惊的时候,宁愿不留下寻找他行为根源的时刻 没有人告诉过泰勒,你不能像解释莫扎特那样解释像詹姆斯布朗这样的现象吗

就像布朗一样,查德威克博斯曼在“42岁”中扮演杰基·罗宾逊,他只有在无视其他球员和看台上的种族诱惑咆哮的情况下,才能在各大联盟创造历史

博斯曼的狮子般的眼睛传达了鲁滨逊的一些东西但除了在场上,表演从来没有脱胎换骨他克服了“Get On Up”中三十七岁时的所有束缚,他认为布朗在表演者变成十七岁时扮演的角色,将他的话语压入年轻的布朗(艾迪墨菲说,他从来没有理解过布朗说过的一句话)用手臂和肩膀行动 - 布朗的身体还没有完全解放 - 博斯曼让他有些激动:一个带着杀人微笑的年轻人和巨大的魅力,尤其是当他想要某个布朗和其他一些年轻音乐家的东西时,痴迷于五旬节派福音音乐的慷慨激昂的风格,形成一个名为着名火焰的组织(Dan Aykroyd)和一个唱片制作人Syd Nathan(Fred Melamed),该乐队的名字改为詹姆斯布朗和他的着名火焰乐队的其他成员非常生气,但布朗同意他让包括他的朋友和音乐合作者Bobby Byrd(Nelsan Ellis)在内的每个人都称他为“布朗先生”

起初,形式似乎是一个时髦的笑话,一种宣称他已经到来的方式,但布朗非常重视,并且也对小组中任何人发出错误音符或做药物 - 包括大麻在内的任何药物处罚

他坚持也尊重白人,但是,泰勒的表面上讽刺的说法是,布朗与黑人音乐家的方式越来越霸道和自负

更糟糕的是,布朗开始制作数百万美元,但否认他的工薪音乐家基本工资和嘲讽他们退出

随着布朗的音乐从福音到节奏和蓝调(后来到放克),观众变得疯狂,而博斯曼揭示了什么成功对布朗的身体微笑不再欢迎;这是一种鲨鱼般的感觉,对舞台的需求,Boseman在走路时轻轻地摆动着他的躯干,就好像布朗正在戏弄对他开放的性机会一样

他稍微转过头来进入一个房间;他对发生的事情有自己的看法,不会屈服于任何人

他直接看着巴特,一位喜欢和保护的音乐专业人员,但除此之外,他是遥远而非个人的,一个不能承认任何人不是他的观众在舞台上,蓝色的丝绸和丰富的上升的头发,Boseman在一个连续的动作中抓住了麦克风,将它放下,将它拉回到电线上,然后进入“夜行列车”

凶狠,但博斯曼的动作是流动的壮观的舞者(编舞家阿克门蒙琼斯与他合作),他布朗的肩并肩摆动,他的剪刀分裂对我的眼睛,他的表现是准确的和一个奇妙的解释,布朗的伟大的延伸电影制作人为我们提供了大量的音乐制作:1962年阿波罗着名的夜晚,这成为了一张热门专辑,并将布朗引入了全国的注意

在Santa Monica Civic Auditorium拍摄的1964年TAMI Show中,他将滚石乐队吹离舞台;和1971年的巴黎音乐会,当时他表演了三个令人惊叹的数字 - “起床(我觉得像一个性爱机器)”,“超级坏”和“灵魂力量”这些生物图片中的罕见作品中,电影捕捉一位音乐家在排练风格上的转变,布朗教导他的反叛后备乐队强调节奏而不是旋律

“他说,每把乐器都是一个鼓,并且说服喇叭一起演奏,Funk在我们眼前成形的一个和弦与嘻哈在路上招手布朗音乐的呈现非常慷慨,我只有一次争吵,布朗在1956年创作了几乎直到他的死亡纪录电影制作人将所有录音转移到不同的数字格式,增加了一些新的声音和删除一些旧版本这些版本驯服原始唱片的原始特性,特别是早期唱片 - 针对你的心脏和身体的无与伦比的突击,跳出收音机,扩音器,高保真设备Grazer,Jagg呃,泰勒(可能还有很多音响技术人员)毫无疑问需要清晰和突出的重点 但是,不管你怎么听到它,詹姆斯布朗的音乐都是毁灭性的,它不应该被压扁和平滑,布朗帮助创造了当代流行音乐中粗糙的味道;这是人们总是爱他的原因